Σιάνα
παραδοσιακό
Η “Σιάνα” είναι ένα καθιστικό ερωτικό τραγούδι από την περιοχή του Ασπροποτάμου Τρικάλων, από τα βλαχοχώρια.
Καραπατάκι
παραδοσιακό
Ένας αγαπημένος σκοπός από την Ήπειρο.
Χρίστος Τσιαμούλης
Ο Χρίστος Τσιαμούλης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1961. Σπούδασε κιθάρα με τη Λίζα Ζώη και θεωρητικά στο Εθνικό Ωδείο Αθηνών. Στη συνέχεια πήρε το δίπλωμα της βυζαντινής μουσικής με δάσκαλο τον Λυκούργο Αγγελόπουλο από το Ωδείο Σκαλκώτα. Από το 1980 με αφορμή τη γνωριμία του με το σύλλογο του Σίμωνα Καρρά, στράφηκε στη μελέτη της Ελληνικής παραδοσιακής μουσικής και την εκμάθηση των παραδοσιακών οργάνων όπως το ούτι, το πολιτικό και στεριανό λαούτο, το σάζι, ο ταμπουράς και ο ταμπουράς με δοξάρι, η πολιτική και η κρητική λύρα, ο κεμανές Καππαδοκίας, το νέι, το καβάλι, η φλογέρα κλπ. Με τις “Δυνάμεις του Αιγαίου” το 1985 ξεκίνησε μια δημιουργική πορεία πάνω στην παράδοση αλλά και στις μουσικές τάσεις του σύγχρονου τραγουδιού. Παράλληλα με την έκδοση τριών CD “Δυνάμεις του Αιγαίου” 1985, “Ήχος Β΄” 1985 [ΕΜΙ] και “Ανατολικό παράθυρο” 1989 [ΜΒΙ], το συγκρότημα έκανε συναυλίες στην Ελλάδα, την Ευρώπη, την Αμερική και την Αυστραλία μέχρι και το 1991 όπου έληξε η συνεργασία τους. Συνεργάστηκε με πολλούς μουσικούς, τραγουδιστές και συνθέτες της παλαιότερης και της νέας γενιάς: (Μ. Χατζιδάκις, Δ. Σαββόπουλος, Γ. Μαρκόπουλος, Ν. Ξυδάκης, Ν. Μαμαγκάκης, Γ. Χατζηνάσιος, Δ. Μαραγκόπουλος, Ν. Κυπουργός, Μ. Φαραντούρη, Ελ. Αρβανιτάκη, Σ. Γιαννάτου, Λιζ. Καλημέρη, Μ. Λιδάκης, Αλκ. Ιωαννίδης, Ηλ. Λιούγκος, Σ. Παπάζογλου, Κ. Παπαδοπούλου, Κ. Κουλιά, Γ. Χαρούλης, Δ. Μπάσης, και Γ. Νέγκα. Επίσης συνεργάστηκε με πολλούς σημαντικούς εκπροσώπους της παραδοσιακής μουσικής: (Σίμων Καρράς, Χρ. Αηδονίδης, Δ. Σαμίου, Ν. Σαραγούδας, Μαριώ, Ψαραντώνης, Μ. Τζουγανάκης, Γ. Αμαραντίδης, Μ. Καλιοντζίδης), και με όλους τους νεώτερους δεξιοτέχνες της καινούργιας γενιάς. Ακόμη συνέβαλε στην δημιουργία της “Εστουδιαντίνας” όπου τραγούδησε και συμμετείχε στην ορχήστρα από τα πρώτα της βήματα. Μετά το τέλος των “Δυνάμεων του Αιγαίου” συνέχισε προσωπική πορεία που περιλαμβάνει δίσκους, που περιέχουν κυρίως δικές του συνθέσεις καθώς και διασκευές παραδοσιακών τραγουδιών. Στις συνθέσεις του διακρίνεται η επεξεργασία σύγχρονων στοιχείων με μοτίβα της παραδοσιακής και λαϊκής ελληνικής μουσικής και της παράδοσης της Ανατολικής Μεσογείου γενικότερα. Από το 1985 διδάσκει παραδοσιακά όργανα σε ωδεία και μουσικές σχολές: Πνευματικό Κέντρο Περιστερίου, Ίδρυμα Γουλανδρή – Χορν, Ωδείο Σκαλκώτα, Μουσική Σχολή Περισσού , Μουσικό Γυμνάσιο Χαϊδαρίου, Μουσείο Λαϊκών Οργάνων, Δημοτικό Ωδείο Πατρών). Το 2003 ξεκίνησε συνεργασία με το Ωδείο Αθηνών, δημιουργώντας τμήμα ελληνικής μουσικής όπου διδάσκονται όλα τα παραδοσιακά όργανα και οι ελληνικοί χοροί. Στα πλαίσια αυτού του τμήματος διδάσκει θεωρητικά της ελληνικής μουσικής, τραγούδι, ούτι, ιστορία της βυζαντινής και παραδοσιακής μουσικής, καθώς και το θεωρητικό μάθημα “Ήχος και Μακάμ” στα πλαίσια του μεταπτυχιακού τμήματος βυζαντινής. Από το 2004 διδάσκει ταμπουρά στο τμήμα μουσικολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Έχει κάνει πολλά σεμινάρια ανά την Ελλάδα με θέμα την ελληνική παραδοσιακή μουσική και την πράξη της τέχνης του αυτοσχεδιασμού πάνω στα μακάμ. Σαν δεξιοτέχνης στο ούτι συμμετείχε στην πρώτη συνάντηση λαουτοειδών το 1990 στο Παλλάς με διοργανωτή τον Λάμπρο Λιάβα, και στη Διεθνή Συνάντηση για τα λαουτοειδή που έγινε το 2005 στο Μέγαρο Μουσικής Αθηνών με συνδιοργάνωση του “Εν Χορδαίς”. Σαν δεξιοτέχνης του νέι έπαιξε στο Ωδείο Ηρώδου του Αττικού πλάι στον Σουλεϊμάν Εργκουνιέρ στα πλαίσια συνεύρεσης Ελλήνων και Τούρκων και συμμετείχε σε συναυλία Τουρκικής θρησκευτικής μουσικής που έγινε στο Κος Μιουζΐμ στα πλαίσια του Μουσικού Φεστιβάλ Κωνσταντινούπολης το 2003. Εξέδωσε σε συνεργασία με τον Π. Ερευνίδη βιβλίο με συλλογή τραγουδιών και μουσικής με τίτλο “Ρωμιοί συνθέτες της Πόλης, 17ος-18ος αι.” (Εκδόσεις Δόμος).
Αχιλλέας Χαχάμης
Ο Αχιλλέας Χαχάμης γεννήθηκε στην Αθήνα το 1983. Τα πρώτα του ακούσματα στο παραδοσιακό τραγούδι τα πήρε από τη γιαγιά του στα Μεγάλα Καλύβια Τρικάλων, η οποία τραγουδούσε ερασιτεχνικά. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Οικονομικών Επιστημών του Πανεπιστημίου Ιωαννίνων. Παράλληλα με τα οικονομικά, σπούδασε βυζαντινή μουσική στην Κατσάρειο Σχολή Ιωαννίνων όπου και έλαβε το δίπλωμα. Τα επόμενα χρόνια επιστρέφει στην Αθήνα και παρακολουθεί μαθήματα λαούτου δίπλα στο Χρήστο Ζώτο και αργότερα, για ένα μικρό χρονικό διάστημα στον Κώστα Φιλιππίδη. Τον Αύγουστο του 2009 συμμετείχε στα σεμινάρια του μουσικού χωριού Άγιος Λαυρέντιος με θέμα το ηπειρώτικο και ξηρομερίτικο τραγούδι και δάσκαλο το Χρήστο Τζιτζιμίκα. Αργότερα, παρακολούθησε σειρά μαθημάτων τραγουδιού στο Κ.Ε.Π.Ε.Μ. από τον Παναγιώτη Λάλεζα. Τα τελευταία χρόνια σπουδάζει φωνητική και θεωρητικά της ευρωπαϊκής μουσικής στο Εθνικό Ωδείο Αγίας Παρασκευής δίπλα στον Αλέξανδρο Μποσινάκο και προετοιμάζεται για πτυχίο σύγχρονου τραγουδιού. Επαγγελματικά με το τραγούδι όμως ξεκινά ήδη από το 2004, με συμμετοχές σε διάφορες πολιτιστικές εκδηλώσεις, γλέντια και τηλεοπτικές εκπομπές σε όλη την Ελλάδα δίπλα σε καταξιωμένους εκπροσώπους του χώρου, ενώ δε λείπουν και οι δραστηριότητες στο εξωτερικό όπως η συνεργασία με το χορευτικό της Pasadena του Los Angeles για το διαγωνισμό ελληνικών χορών στην Αμερική FDF, η συμμετοχή σε εκδηλώσεις της Ελληνικής κοινότητας στη Λωζάννη κ.λπ. Τα τελευταία δύο χρόνια ασχολείται με τη διδασκαλία φωνητικής και τραγουδιού. Επίσης, συμμετέχει στο συγκρότημα “Κυρατζήδες” που αποδίδει μουσικές της Πίνδου και της ευρύτερης περιοχής.
Αλέξης Νόνης
Γεννήθηκε στην Αθήνα το 1970. Ξεκίνησε μουσική 6 ετών με την παρότρυνση του πατέρα του, μαέστρου και συνθέτη Κωνσταντίνου Νόνη. Το 1993 ολοκλήρωσε τις σπουδές του στο πιάνο, Ανώτερα Θεωρητικά καθώς και στο τμήμα Γερμανικής Φιλολογίας του Πανεπιστημίου Αθηνών. Από το 1995 ξεκίνησε την αναζήτησή του στο κόσμο του ρυθμού με την ενασχόλησή του με τα παραδοσιακά και αφρικανικά κρουστά με την καθοδήγηση των Δημήτρη Μπάρμπα, Mohammed Arafa και Bijan Chemirani. Κατά τη διετία 96′-98′ παρακολούθησε τον κύκλο μεταπτυχιακών σπουδών μουσικοκινητικής αγωγής “Carl Off” στη Σχολή Μωραϊτη, στον οποίο σήμερα διδάσκει ρυθμολογία και κρουστά. Επίσης, εργάζεται ως συνοδός σύγχρονου χορού και ως καθηγητής μουσικής σε επαγγελματικές σχολές χορού. Έχει συνεργαστεί με πολλούς μουσικούς και συγκροτήματα σε εμφανίσεις στην Ελλάδα και το εξωτερικό κι έχει επενδύσει μουσικά παραστάσεις χορού και θεάτρου. Από το 2000 μέχρι το 2014 ήταν μέλος του συγκροτήματος “Χαϊνηδες” κι απ’ το 2011 μέλος του κουαρτέτου ορχηστρικής μουσικής “doros”.
Νίκος Αγγελόπουλος
Ο Νίκος Αγγελόπουλος γεννήθηκε στο Αγρίνιο το 1985. Αποφοίτησε από το μουσικό σχολείο της ίδιας πόλης το 2003. Κατάγεται από το Τέροβο Ιωαννίνων και τη Βαλαώρα Ευρυτανίας. Πήρε το πτυχίο του στην Αρμονία (Άριστα,2005) και την Αντίστιξη (Λίαν καλώς, 2007) από το Εθνικό Ωδείο και στη Φούγκα (Άριστα, 2010) από το Ωδείο Δυτικής Ελλάδας. Είναι απόφοιτος του Τμήματος Μουσικών Σπουδών του Καποδιστριακού Πανεπιστημίου Αθηνών (2011). Έχει μελετήσει παραδοσιακή μουσική και θεωρία μακάμ με τον Χρίστο Τσιαμούλη στο Ωδείο Αθηνών. Λάφτα (πολίτικο λαούτο) με τον Νίκο Μέρμηγκα και τον Περικλή Παπαπετρόπουλο, στεριανό/νησιώτικο λαούτο με τον Χριστόδουλο Ζούμπα, Χρήστο Ζώτο, Kώστα Σιδερή, Γιώργο Παπαϊωάννου και λαική- ρεμπέτικη κιθάρα με τον Ξενοφώντα Πούλο. Επιπλέον έχει μελετήσει πιάνο και κλασική κιθάρα στο Εθνικό Ωδείο, αμφότερα στο επίπεδο “μέσης”. Έχει υπάρξει μέλος πολλών ορχηστρών σε συγκροτήματα παραδοσιακών ελληνικών χορών. Με αυτά έχει συμμετάσχει σε πολλά φεστιβάλ παραδοσιακών χορών στην Ευρώπη. Δίδαξε λαούτο τη σχολική χρονιά 2013-2014 στο Μουσικό Σχολείο Πειραιά. Από το 2010 διδάσκει λαούτο στο Ωδείο Αθηνών και είναι μέλος της παραδοσιακής ορχήστρας του ωδείου από το 2008. Από τον Σεπτέμβρη του 2011-2014 δίδαξε πολίτικο και στεριανό λαούτο στα σεμινάρια του Σωματείου των Φίλων του Μουσείο Λαϊκών Οργάνων στην Πλάκα και από το 2015 έως σήμερα διδάσκει στο Κέντρο Ελληνικής Μουσικής “Φοίβος Ανωγειανάκης”. Συμμετείχε ως καθηγητής στη “Μουσική Σύναξη στον Ταύγετο” (2011, 2013, 2014, 2018) με σεμινάριο στεριανού/νησιώτικου λαούτου. Η αρμονική συνοδεία της τροπικής μουσικής είναι ένα πεδίο πάνω στο οποίο διαρκώς εργάζεται και διδάσκει αδιαλείπτως από το 2014. Αρχές του 2011 κυκλοφόρησε την πρώτη του δισκογραφική δουλειά με τίτλο «Δέκα Μουσικά Διηγήματα». Επίσης, είναι ιδρυτικό μέλος της στεριανής κομπανίας «Κυρατζήδες» και της μουσικής ομάδας “dorόs” που αποδίδει πρωτότυπες μουσικές συνθέσεις των μελών της, οι οποίες αποτυπώνονται στο ομώνυμο cd που κυκλοφόρησε το 2014.
Νίκος Σκαφίδας
Ο Νίκος Σκαφίδας γεννήθηκε το 1987 στην Αθήνα με καταγωγή από το χωριό Σίμου της ορεινής Ναυπακτίας και τη Σκύρο. Η πρώτη του ενασχόληση με το βιολί έγινε στην ηλικία των πέντε ετών. Ξεκίνησε μαθήματα βιολιού στο Bayreuth της Βαυαρίας όπου ζούσε λόγω επαγγελματικών υποχρεώσεων των γονέων του. Αφού επέστρεψε στην Ελλάδα συνέχισε τις σπουδές του στο Εθνικό Ωδείο στην Αθήνα. Είναι απόφοιτος της Γερμανικής Σχολής Αθηνών. Φοίτησε στη σχολή Βιοχημείας στο Πανεπιστήμιο του Μονάχου. Στο διάστημα των σπουδών του εμφανίστηκε με διάφορα μουσικά σχήματα στη Γερμανία αλλά και σε πολλές χώρες της Ευρώπης συμμετέχοντας σε ποικίλα φεστιβάλ μουσικής και θεατρικές παραστάσεις. Από το 2010 ταξιδεύει συχνά στην Τουρκία για συναυλίες με το μουσικό σχήμα KIRIKA του οποίου είναι μέλος. Ασχολείται κυρίως με την ελληνική παραδοσιακή μουσική και τα τελευταία χρόνια διαμένει στην Αθήνα. Είναι μέλος του συγκροτήματος ΚΥΡΑΤΖΗΔΕΣ.
Δημήτρης Μπρέντας
Ο Δημήτρης Μπρέντας γεννήθηκε και μεγάλωσε στην Πιαλεία Τρικάλων από όπου κι έχει τις πρώτες καταβολές στην παραδοσιακή μουσική. Κατέβηκε στην Αθήνα το 2004. Το 2006 σπούδασε στο παραδοσιακό τμήμα του Ωδείου Αθηνών κλαρίνο, γκάιντα, θεωρία παραδοσιακής μουσικής και μακάμ. Είναι μέλος του συγκροτήματος των Χαϊνηδων από το 2008 ως και σήμερα. Είναι ιδρυτικό μέλος του κουαρτέτου ορχηστρικής μουσικής “doros”. Είναι επίσης, υδριτικό μέλος της παραδοσιακής κομπανίας Κυρατζήδες και ενεργός συνεργάτης του συγκροτήματος Villagers of Ioannina City. Έχει πάρει μέρος σε χορευτικές και θεατρικές παραστάσεις σε συνεργασία με το Εθνικό Θέατρο και τις ομάδες χορού “Creo Dance Company” και “Κι όμΩς κινείται”.
Στείλε με μάνα
παραδοσιακό
Συρτός (τραβηχτός).
Πεντοζάλι Κω
παραδοσιακό
Ο Πεντοζάλης είναι ένας πολύ ιδιαίτερος χορός στην Κω, γιατί η μελωδία πάνω στην οποία χορεύεται είναι το γνωστό “Μες του Μαγιού τις μυρωδιές”, χωρίς όμως τα δικά του στιχάκια, αλλά με εύθυμα που έλεγαν οι άνθρωποι πάνω στο συγκεκριμένο χορό. Μία μορφή του χορεύεται στην Κέφαλο και μία άλλη σε όλη την υπόλοιπη Κω. Το πώς ακριβώς εισήχθη ο χορός αυτός στο κώτικο ρεπερτόριο δεν είναι γνωστό. Ωστόσο, μέσα από την έρευνα. προσδιορίστηκε ότι η εισαγωγή πρέπει να έγινε μεταξύ 1913, με την ενσωμάτωση της Κρήτης στην Ελλάδα, όταν μπαίνει στο σχολικό πρόγραμμα και στο βιβλίο των ελληνικών (πιθανότατα κάποιος δάσκαλος το δίδαξε), και 1930, καθώς τότε υπάρχει καταγραφή του από τον Baud-Bovy. Άρα πιθανότατα μέσα στη δεκαετία του 20′ εισέρχεται ο χορός και μετατρέπεται σε τοπικό χορό, καθώς προσαρμόζεται στην Κω και δεν έχει σχέση με τον κρητικό.